年尾推荐五本书和五张唱片
5 Books & 5 Records We Recommend for the End of This Year

         一个完整的文化社群生态，怎能缺少书籍和唱片呢？Shy People 社区便利店的开张，就是为了让你可以便捷地购买到从世界各地淘来的文化和生活产品。

11月份上架的电子音乐历史圣经《Energy Flash》重新补货了。而今天我们推荐另外5本书和5张 CD。可通过 Shy People 微店购买到，或直接点击书名跳转到微店链接查看。

Vaughan Oliver: Visceral Pleasures

英国平面设计大师 Vaughan Oliver 为独立音乐大厂 4AD 所做的设计，不仅赋予后者个性分明的视觉形象，并且被公认为是和 Peter Saville（ Joy Divison 和 New Order 御用平面设计师）、Neville Brody（《The Face》《Arena Homme +》杂志视觉总监）一起改变了 1980 年代英国图形设计的面貌（也直接影响了美国 1990 年代的摇滚音乐视频风格，这句是我们自己加的）。

这是唯一一次详细展示 Oliver 为 4AD 工作的整个职业生涯，展示包括专辑封面、宣传材料、海报艺术等等丰富材料，并且由本人亲自设计！我们可以看到他同上世纪早期俄罗斯、德国和法国前卫设计师的图文结合应用的作品之联系，但又实际结合 4AD 的阴郁声音创造了非常系统的音画统一印象。可惜他在整两年前过世 (1957年-2019年12月29日） 。

本书作者 Rick Poynor 是一位英国设计、平面设计、排版和视觉文化作家，曾写过音乐大师 Brian Eno 的专著。他是平面设计杂志《Eye》的创始编辑(1990-1997年)，也是《i-D》和《Blueprint》的特约编辑，伦敦皇家艺术学院客座教授。

此为21年前出版的中古旧书，国内网络仅此一本在流通。

出版日期：2000 / 出版方：Booth-Clibborn Editions (伦敦) / 尺寸：24 x 31 x 2.3 cm / 重量：1.4公斤 / 页数：224 / 语言：英语 / 装帧：精装

Living the City

城市充满了故事，平行、矛盾、重叠且密不可分。《城市生活》中关于建筑、艺术和城市规划的50多个项目，就讲述了这样的城市故事，并且以“爱、生活、工作、学习、玩耍、移动和梦想”大章节来分析大众如何参与城市。该出版物其实是去年下半年在柏林滕珀尔霍夫前机场举行的同名展览的书本记录。你可以在官方网站看到其中一些内容：https://livingthecity.eu/en/

我们很喜欢这本书，首先是介绍的这些内容没有那种精英主义般的高冷，它第一步是关注了城市中的人，然后再扩展到充满情感和诗意的故事。平民百姓的参与才是根本，它甚至还有点可爱的“左”。其次是版式设计和摄影很好看，还有汉堡画家 Stefan Marx 的线条插画！比《Monocle》做得更活泼而亲切（后者无非是资本主义商业模范罢）。作者团队有通过跨学科和文化反思方式来进行国际调解的策展人、作家 Lukas Feireiss，布伦瑞克工业大学建筑系教授 Tatjana Schneider 以及专研装置、图像、互动和算法的设计/研究机构 Studio TheGreenEyl。盛赞出版方 Spector Books！Shy People 微店仅售两本。

出版日期：2020.09 / 出版方：Spector Books (德国莱比锡) / 尺寸：19.5 x 28.5 cm 页数：340 /语言：英语 / 装帧：平装

Bruce LaBruce - Death Book II

从 1990 年代同志名片《Hustler White》 《No Skin Off My Ass》到新千年融合了僵尸主题的 《Otto; or Up with Dead People》或者血浆成本高昂的 《L.A. Zombie》，加拿大邪典导演/艺术家 Bruce LaBruce 从来都是一边死嗨一边撕裂传统价值观。

《Death Book》将他以上这一系列电影作品的制作剧照、摄影以及行为表演以松散的排列方式连接在一起。这些极少或以前未出版的档案揭露了隐藏在太阳之下的邪典狂躁，对现实的质疑，以及对于死亡的戏谑。出镜阵容包括你懂的演员 François Sagat 和 Tiger Tyson、传奇模特 Tony Ward、工业乐队 Throbbing Gristle 主唱 Genesis Breyer P-Orridge、已过世的艺术家 Dash Snow 等等， 也少不了 Bruce 本人像希区柯克那样习惯性的客串。由俄罗斯的流亡艺术家 Slava Mogutin 撰写了前言。

本书还以《圣经》内容为灵感，十分硬核地在书本上打入了三个弹孔贯穿前后。《Death Book》🔞 包含🩸图片，世界范围内现已绝版，感谢社长 Matthew Holroyd 给我们最后的库存，已在 Shy People 微店售罄。

出版方：Baron (英国伦敦) / 尺寸：31 × 24 cm / 页数：232 / 印版：首版 / 数量：500 本 / 装帧：平装，带3个洞口，页边喷字

Chaotic Harmony - A t-shirt non collection by DJ Deep

30多年的从业生涯，从巴黎到底特律，从柏林到东京，DJ Deep 是被人尊敬的传奇人物之一。而在这本书里，他通过自己充满激情的 T 恤收藏具体地回顾了电子舞曲这么多年来的发展，你可以从这寥寥几页内页照片中看到那些如雷贯耳的厂牌、音乐人。每一件 T 恤背后都有一个分享的轶事，DJ Deep 还加入了不少自己编排的播放列表在其中。为了让这本书更栩栩如生，编辑人员协同摄影师 Emma Le Doyen 到巴黎的海盗派对上即兴拍摄了一些派对照片。奇怪的是这本书才出版不足一个季度就售罄了，Shy People 微店已售罄。

出版日期：2021.09.30 / 出版方：Headbangers (法国) / 尺寸：21 × 17.5 x 2.6 cm /页数：300 / 语言：英文、法文 / 印版：首版 / 装帧：平装

25 years of Arena Homme+ (All Killer, No Filler)

我们从一个侧面来了解英国男性时装/文化杂志《Arena Homme+》吧。其平面视觉总监就是上面第一本书里我们有提到的 Neville Brody。他年轻时是给朋克乐队做反商业主义的，Cabaret Voltaire 缠着绷带的著名封面就他所为。出版人 Nick Logan 在创办《The Face》杂志之后找了 Brody 做设计，1987年 Nick 创立月刊《Arena》之后又叫 Brody 过去。因为《The Face》的设计是比较”异国情调“的，Brody 在《Arena》就改头换脸地做起来极简设计。这个就影响到了英国时尚杂志在1990年代的设计趋势。

半年刊《Arena Homme+》自1994年创刊以来到2019年间共发行了50期，它对标了女性杂志《Pop》。《25 years of Arena Homme+》是该杂志的第一本精选合辑，大量使用了过去发表的50期图像，按照不同章节展示了为杂志卖命的时代最佳图像制作者如 David Sims、Jamie Hawkesworth、Willy Vanderperre （名单太长了）的摄影作品，还有关于男装和文化的精选文章，Brody 的字体设计。出版方为本杂志现任视觉总监 Ben Kelway 的工作室，也算是给自己东家的一个厚实致敬了。

封面封底的书封可互换，照片分别来自摄影师 Juergen Teller 和 Alasdair McLellan。Shy People 微店现在还剩两本，还有 David Sims 和 Willy Vanderperre 组合的封面。


出版日期：2019 / 出版方：Ben Kelway Studio (英国伦敦) / 尺寸：24 x 32 cm / 页数：528 / 语言：英语 / 装帧：平装