什么是 Hyperpop 音乐？

What’s This Music Genre Hyperpop? Artical Written & Mixed by Freedompage

04.01 2022

Shy People Mix · What's This Music Genre? Series

01 Charli XCX - Gone (Clarence Clarity Remix)
02 chillpill, Ravenna Golden - FUCK THE CLUB (chillpill Remix)
03 underscores - Gunk
04 LAN Party - 4UBOY
05 Gupi, Fraxiom - Thos Moser
06 LIZ - When I Rule the World
07 Bladee, Ecco2k - Girls just want to have fun
08 A.G. Cook - Superstar
09 underscores - Kinko's field trip 2006

10 tamanaramen - kira
11 Ninajirachi, Kota Banks - Holy Water
12 Laura Les - Haunted
13 Freedompage - Unreleased
14 高嘉丰 - 爱你爱到
15 Danny L Harle, Lil Texas - Dreaming
16 M.I.A. - Steppin Up
17 Felicita, Danny L Harle, SOPHIE - Nothingy
18 Dorian Electra - M'Lady
19 Himera - Good Night, I Hope The Future Brings You Only The Best!

Art Work by 10000

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Freedompage（自由页），北京音乐制作人、唱作人。企图通过在 Electro Pop 的框架里填满 House、Techno、Hardstyle、Indie Pop 等等不挨边儿的音乐风格，来寻找新的声音。偶尔在歌词儿里表达一下由人类观察得来的看法。

流行音乐总是在吸收各种风格，在一段时间内反复循环一种风格，直到彻底榨干它，这导致主流榜单上音乐的高度同质化的现象。但有一种戏谑的“捣蛋”音乐风格 —— Hyperpop 在近年风卷残云，它的怀抱向所有被人们淡忘的，或曾经闪耀过，甚至是正在流行的音乐风格展开，在无节制恶搞且超级大融合的同时创造一些新的声音。我们特意邀请热爱电音流行歌、爱自己动手搞翻唱版本的卧室音乐人 Freedompage (自由页) 为大家解释他所认为的 Hyperpop。

在2022年，Hyperpop 这个名词已经不算新鲜甚至有些陈旧了。但这个名词不像 Trap、House 等等是一种对具体音乐风格的定义，而是一种概念，它的根基是流行音乐，而流行音乐是不断发展的，所以 Hyperpop 也是。

🟣 Hyperpop 的特点

被概括为 Hyperpop 的音乐通常非常注重音色的设计，普遍具有闪亮的合成器音色、厚重甚至失真的鼓和 bass、金属质感的打击乐、经过 auto-tune 或升调、失真的人声等元素，听起来总是显得很夸张和极端。由于 Hyperpop 的根基是流行音乐，它们也普遍具有通俗上口的旋律。

苏格兰制作人 SOPHIE 为其他歌手制作的音乐就非常具有代表性，几乎涵盖了前边提到的所有特点。一些乐评对她的作品的评价是“来自未来的流行音乐”，也正因为她在制作上的先锋性，她对于 Hyperpop 这一风格的发展有着重要的影响。

并且由于 Hyperpop 的起源在后互联网时代，所以它不同于主流榜单上的流行音乐，一段时期内只容得下几种风格，并且所有音乐人都在不断榨取这几种风格，直到市场告诉他们某种音乐风格开始新一轮的流行为止。因此流行音乐界这样的做法导致主流榜单上的音乐高度同质化。但 Hyperpop 不存在这个问题，它的包容度很高，它永远向所有已经被人们淡忘的，或曾经闪耀过，亦或者是正在流行的音乐风格展开怀抱。

已故制作人 SOPHIE (📸 Torbjørn Rødland)

🟣🟣 Hyperpop 的起源

正因为 Hyperpop 的后互联网性质，它的起源也不是单一的。几种不同的起源并行的同时相互影响，最终形成了 Hyperpop 现在的轮廓。

Hyperpop 的第一个起源，要从提到 Hyperpop 就不得不提英国制作人 A. G. Cook 创立的 PC Music 厂牌说起。
在2013年，PC Music 推出了一个只有一首单曲的项目“QT”，这个项目由美国表演艺术家、歌手 Hayden Dunham，英国制作人 A. G. Cook 和苏格兰制作人 SOPHIE 组成。这个项目唯一的单曲“Hey QT”的概念就是音乐、视觉设计全都在为一款能量饮料服务。这首单曲的封面用金色波波头假发、塑料质感的服装、标准的广告模特姿势、商业摄影的打光打造了一个消费主义感十足的虚拟形象。

“Hey QT”封面

这个项目在音乐风格上继承了1990-1995流行一时的欧洲舞曲 (Eurodance) 的声音特点，如尖细的女声、厚重跳跃的 bass 和鼓点、上口的旋律，还继承了2008-2010年代早期的流行舞曲，比如 Briney Spears 的歌曲“I Wanna Go”, “Till the World Ends”、Kesha 的歌曲“Blow”, “Crazy Beautiful Life”的特点，比如听起来有些廉价和商业的基础款三角波或方波合成器音色，更加闪亮的合成器点缀音色等等，同时这些2008-2010年代早期的流行舞曲也是一种 Europdance 变得更加消费主义的延伸。前边提到的这些特点经过 PC Music 的进一步提纯和对人声升调的夸张处理后，Bubblegum Bass 这个风格基本定型，而 Bubblegum Bass 在之后也成为了 Hyperpop 整个进化过程中的重要一环，赋予了 Hyperpop 独特的消费主义、晚期资本主义氛围。

在 QT 这个项目之后，A.G. Cook、SOPHIE 等制作人没有停止他们的步伐，通过与 Charli XCX、Kim Petras、Vince Staples 等歌手展开合作，把他们独特的音色设计引入到了更加大众的流行音乐领域，产出了许多具有实验性的流行音乐(例如 Charli XCX 的 EP《Vroom Vroom》, Mixtape《Pop2》, SOPHIE 的单曲“Immaterial”)，对2010年代中期直至现在的 Hyperpop 和流行音乐都产生了深远的影响。

Hyperpop 的第二个起源，是在 PC Music 推动着流行音乐发展的同时，悄然兴起的 Emo Rap。

Emo Rap 的前身是以 Lil B 为代表人物的 Cloud Rap。Cloud Rap 的根源是 Hip-hop，特点是人声大量使用 Auto-tune，伴奏多以 Trap、Lofi 和 Chillwave 风格为主。Cloud Rap 在互联网时代里，不断有更年轻的音乐人，带着自己无处安放的孤独、焦虑、药物滥用、虚无主义情绪，和 Emo，Pop Punk，Nu Metal，Indie Rock，Post-hardcore 等诸多音乐风格加入其中，使得 Cloud Rap 发展出了新的延伸 —— Emo Rap。它的代表人物有 Lil Peep，Yung Lean，XXXTentacion，继承了 Cloud Rap 特点的同时，比 Cloud Rap 更多使用原声乐器（以吉他居多），通常有着朋克音乐和 Emo（Emotional Hardcore）的旋律。

Hyperpop 的第三个起源是随着个人电脑性能的不断提升，几乎人人都能用电脑做出一首像样的音乐，大量年轻的制作人、音乐人在 Discord 上互相讨论交流，在 YouTube 上学习“Beat tutorial”，再天马行空地绘制出来的，他们头脑中的音乐。你可以管它们叫卧室音乐，但他们已经给自己的音乐选了个名字 —— Digicore。

Digicore 比前边提到的 PC Music 和 Emo Rap 都要更加极端，充斥着各种粗糙失真的声音，放出来的第一瞬间，甚至会让你觉得是不是音响坏了。能代表 Digicore 的音乐人有 osquinn、ericdoa、GLAIVE，我想 100 gecs 也可以归纳在 Digicore 里，尽管他们已经是超龄青少年了。Digicore 音乐人几乎是纯粹的在用成长过程中听到的各种音乐风格，来做自己想做的音乐，其中 ericdoa 甚至已经应邀给热播剧《亢奋》写了一首歌，很多 Digicore 音乐在 Tik Tok 上也是异常火爆。这听起来是一个很理想的状态，自由表达、被大众认可，ericdoa 也说过：“这整件事对我来说很疯狂，因为我们真的只是在房间里制作我们想要制作的音乐的青少年”。

但是 ericdoa 和 GLAIVE 都已经签约了 Interscope Records，可以说已经迈入了主流市场的大门，今后是他们影响流行音乐，还是流行音乐影响他们，就要交给时间去探索了。

🟣🟣🟣 Hyperpop 的过去、现在与未来

上述这三个不同的起源，虽然几乎是平行的，但是却都在相互影响，最终三种起源疏离又亲密地组成了 Hyperpop 这个概念。Hyperpop 本身是一个归纳性概念，并不能指代具体的音乐风格，这个词是流媒体平台和音乐媒体人创造出来的，仓促地想要概括一些新的声音。以至于最先开通 Hyperpop 歌单的 Spotify，在请不同的 Hyperpop 音乐人来管理歌单的时候，出现的音乐大相径庭。

在 A.G. Cook 管理歌单的时候，歌单里有 Doss 的“Extended Mix”, Oneohtrix Point Never 的“Long Road Home”，甚至出现了 Paris Hilton 的“Nothing in This World”。在 100 gecs 管理歌单的时候，则更多的是听众熟悉的 Hyperpop 声音，比如 ElyOtto 的“SugarCrash!”, Slayyyter 的“Mine”，但也出现了 Kero Kero Bonito 的“Flamingo”这样的音乐。

一些之前被媒体贴上 Hyperpop 标签的 Digicore 音乐人，甚至已经开始排斥这个词汇，因为他们制作音乐的初衷就是在房间里独自做出自己想要的声音。所以对于听众，可以把 Hyperpop 理解为一场运动，一种精神，目的就是改良流行音乐，让流行音乐进化，突破榜单对流行音乐束手束脚的限制。

在2021末到2022初，Punk 也逐渐加入 Hyperpop 这场运动，Hyperpop 也许已经与2010年代中期的样貌大相径庭，但不变的是它永远对所有音乐风格展开的怀抱。

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